من قصور العثمانيين إلى البوسفور: تاريخ موجز
أقدم جذور هذا الرقص تكمن في الاحتفالات الجماعية لشرق المتوسط، حيث كانت حركات الوركين الدائرية تخص الأعراس والحصاد وطقوس العبور لا أي مسرح. وما حوّل احتفال القرية إلى مهنة هو البلاط العثماني.
الجنكي والكوچك في البلاط العثماني
بحلول القرن السادس عشر كانت إسطنبول تضم فرقًا منظمة من الراقصين المحترفين. كانت الجنكي نساء يؤدين لنساء الحريم وفي الأعراس وحفلات الختان؛ وكان الكوچك راقصين شبانًا يعملون في المقاهي والاحتفالات العامة للمدينة. كلاهما فنانون مأجورون ضمن هياكل شبه نقابية، لهم معلمون ومتدربون وسمعة تسبقهم. منمنمات البلاط من تلك الحقبة تصورهم والصنوج في أيديهم — وتلك الصاجات نفسها على مسرح البوسفور الليلة.
من سولوكوله إلى المسرح الحديث
بعد قيام الجمهورية انتقل التقليد من القصر إلى المدينة. صار حي سولوكوله الغجري داخل الأسوار البيزنطية القديمة المكان الذي يقصده الزوار لسماع الكلارينيت والدربكة حية ومشاهدة الرقص عن قرب. وعبر القرن العشرين حوّلت الغازينو، نوادي العشاء الكبرى في إسطنبول، الراقصات الشرقيات إلى نجمات. وورثت مراكب العشاء في البوسفور ذلك القالب مباشرة: عشاء وموسيقيون أحياء وبرنامج مسرحي وحلبة رقص في الختام.